白色情人節 (二) 從盛夏光年到上癮

十年前，盛夏光年裡余守恆與康正行，十年後，上癮裡的顧海跟白洛因。

從孤獨抑鬱到濃烈狂熱，兩部片用著青春跟青澀的步調跟節奏，成為了愛情的一種模樣，也在同志題材的電影與影集裡獲得了一定的市場跟地位。

盛夏光年 Eternal Summer

雖然都為同志片，其實並非兩部片的唯一元素，甚至不算是最主要牽動劇情的元素，盛夏光年的主旨是「沒有人是應該孤獨的」，透過兩男一女彼此如星球互相圍繞旋轉的關係，去敘述少年、少女成長間的關係。

一場由老師主導的乖學生盯調皮學生的安排，讓正行被迫成為守恆的規定的「好朋友」，原本的不情願慢慢造就了兩人從國小到高中的形影不離，這時一個女孩介入了，彗嘉如同名字般，像彗星一樣的在兩人的友誼之間擦出火花，與正行越走越近的過程中，卻意外發現兩人之間的不可能，來自於正行默默對守恆的情愫，害怕這個情愫的正行的離開，默默給了孤獨的守恆與彗嘉走到一塊的機會，最終發展成一段三人互相追趕又遠離的故事。

這個故事與電影的氣氛營造很美，把故事放在十多年前的臺灣，微暗的畫面與步調，把故事的孤寂與青澀感鋪陳的很好，尤其是飾演余守恆的張孝全的演技，最令人印象深刻的一幕，是守恆硬拉著正行在派對上玩二選一，正行看到彗嘉時，故意在一連串問題後接著問「我跟彗嘉」，守恆那不到一秒的遲疑，再用「蛤

」一聲裝作現場太吵沒聽見，細膩的演技，搭配上其他兩人的互動，已經把三人都默默看到的三個人來到，卻尷尬的刻意錯開，只透過眼神表露無遺，檯面上與檯面下的兩套劇本在走，這種細膩的拍攝與演法，著實不容易。

結局倒是比較令人扼腕，在守恆覺得孤寂，想用性來挽回正行後，三個人的關係已經搖墜到要攤牌的地步，驅車前往海邊，一段正行與守恆彼此沒有對對方說過的秘密，最後停在守恆「我真是太寂寞了」，並說是正行是他最好的朋友，而彗嘉也在車上聽著，有別於原本小說的結局，留了個懸念，雖然很美，但以當時三人的關係與坦承，事後的發展，似乎才是更值得探討或令人好奇的部分。

個人一直很讚嘆盛夏光年的完整性、氣氛與畫面營造以及演技，唯一極小的可惜，只在於不管電影或小說都用開放結局或其中一人的離世，來逃避這件事情，或許對於孤獨的人，認知與坦承，已經是比後續更為重要的成分了。

上癮 Addicted

這十年裡，同志題材已經不再少見，最後成就了最近熱門的上癮，雖然上癮有很大一部分是屬於腐文化裡的耽美世界，一個腐女與同志的烏托邦，社會壓力與自我認同不再是這個世界的課題或挑戰，雖然這並不能完全符合同志的真實情況，但這部網路劇吸引人的，正是由於耽美設定下，才能無所顧忌的去演出濃烈狂熱的愛情，就如同介紹所說的「有一種人，就像毒品，沾了一口，此生難戒。」

故事的主軸十分簡單專一，顧海與白洛因，因為兩方父母再婚的緣故走到一塊的兄弟，在相處中逐漸產生情愫，十分簡潔，角色對於連續劇來說也不算多，這樣的好處是可以不斷的透過對話以及各種橋段，去塑造兩人情愫漸長的過程，這部片如此引起注意的原因也正是於此，它不過度講究人生道理或背後意涵，就是在講「愛」，當你專心執著於情感上描寫時，那便是一種所有人都無法企及，所以格外渴求的愛情，一個對方眼中只有自己的那種熱度，再加上學生時期的那種單純青澀以及耽美文學的曖昧，就如同毒品般讓人上癮了。

至於選角，除了帥氣外表與青澀的年紀格外符合原著設定外，青澀感是背後一個很大的因素，這是專屬於新人演員，學不來的特色，縱然沒有盛夏光年張孝全與張睿家那種歷練五六年的演技醞釀，但直勾清澈的眼神與自然的對話，恰好可以駕馭這部戲淺白描繪愛情的主軸，也把因為小本短期製作稍嫌簡陋的場景與過場給掩蓋過去。

之前有影評把這部片形容為如流星花園般，複製富貧相戀的言情模式，我認為是過於苛刻，不管在電視劇或影集裡，這些情節都屬於篇幅極少的橋段，上癮把大部分的時間描繪著日常，去經營兩人想突破準則，又顧慮對方的掙扎橋段，這才是耽美文學的實際本體，就算今天去掉了後半部慶生、結婚的鋪張橋段，觀眾依舊還是會被一碗元宵或一件校服所引起的爭執和付出，而掉入癮坑。

P.S. 從柴雞蛋的「你ㄚ上癮了」到螢幕上，其還原度之高，雖然成本稍嫌簡陋，過場有時太快，但還能有這樣的氣氛與熱度實屬難得，尤其對照當初九把刀的電視劇「愛情兩好三壞」同樣高還原，一字一句照念的慘不忍睹，一方面我想可能是因為原著是以類劇本的手法在寫的 。

( P.P.S. 另一方面我想問題出在刀大的專長不在文筆，來自看完 蟬堡 的憤怒)。